Mamu Tshi - Cie Entrailles


Mamu Tshi | Chorégraphe et directrice artistique 

 

Amandine Tshijanu Ngindu, connue professionnellement sous le nom de Mamu Tshi, est une danseuse, chorégraphe et conférencière d'origine congolaise, aujourd'hui basée à Lausanne, en Suisse. Réputée pour son excellence dans le krump, Mamu Tshi a été désignée "Danseuse de l'année" en 2020 pour son talent dans cette danse urbaine puissante, expressive et libératrice.

 

L’art de Mamu Tshi intègre les traditions de la danse urbaine dans des contextes théâtraux. Depuis ses débuts au Théâtre Sévelin 36 en 2019, elle a participé à des projets tels que la série Portraits in Otherness commandée par l’Akram Khan Company et a présenté son œuvre acclamée L’Héritière (2022) à travers la Suisse. Sa dernière co-création Portrait pour Amandine avec le chorégraphe Faustin Linyekula, un solo mêlant danse et théâtre, explore ses racines congolaises. Cette pièce a été présentée dans toute l’Europe, notamment au Théâtre de Vidy (Lausanne) et au Théâtre National de Chaillot (Paris) en 2023 et 2024.

 

En plus de ses performances et chorégraphies, Mamu Tshi est également la fondatrice de Like A Woman, une plateforme dédiée à la valorisation de l’expérience féminine et à la création d’opportunités pour les femmes dans le krump. Cette initiative offre un espace aux femmes pour explorer, exprimer et partager leurs voix uniques, tout en remettant en question les normes et en favorisant une communauté dynamique et solidaire.

 

Animée par une profonde volonté de faciliter transe et transmission, Mamu Tshi milite pour l’intégration des formes d’art urbaines et underground sur les grandes scènes. Inspirée par ses souvenirs d’enfance, marqués par des danses familiales et une énergie collective, elle met en avant le pouvoir transformateur du mouvement et de la communauté dans ses créations et ateliers, cultivant un esprit de connexion, de présence et de narration partagée dans le cercle.

 

En 2026, elle créera Love Under, un duo sur la question des pressions sociales et identitaires.



Pièces





© Mathilda Olmi